艺术巴塞尔悖论 艺术巴塞尔迈阿密让我有些困惑。 明确一点：我为每位获得更多曝光的艺术家欢呼。这很重要。认可很重要。我真心为他们感到高兴，特别感谢像@eli_schein这样的人让这一切成为可能。 但许多在这个圈子里知名的影响者和收藏家庆祝巴塞尔的方式让我觉得有点奇怪。 这个运动的整个基础是创造一个替代的艺术分发系统，而不是依赖于定义艺术巴塞尔的画廊结构。@beeple在NFT创造出一条道路之前，实际上无法出售他的作品。区块链开启了一条点对点的路线，让艺术家无需许可就能接触到世界。 而现在，许多曾经支持这一转变的人却在庆祝他们所收藏的艺术家出现在这个最传统、封闭且商业驱动的艺术市场之一。这真是一个转变。 这几乎让人觉得，最终目标从来不是去中心化的生态系统，而是被旧艺术市场所接受和经济验证。 我一直认为这个雄心是不同的：向收藏家、画廊和机构展示一个新的数字架构的存在。在这个架构中，来自拉丁美洲、非洲、亚洲或世界任何地方的艺术家可以立即接触到公众，而无需物理空间。一个在艺术世界的封闭墙外成长的场景，建立自己的语言，而不依赖于画廊驱动的叙事。 老实说，我宁愿庆祝传统艺术界真正参与Tezos、Ethereum或Solana所能实现的那一刻，而不是NFT艺术出现在世界上最商业化的博览会的那一刻。 也许我理解错了。但这种紧张感很难忽视。