<Cómo luchar contra la colonización por parte de Netflix a través de la tokenización de IP> En las últimas semanas he tenido el privilegio de sentarme con algunos de los creadores y productores más destacados de Corea, desde el CEO de Barunson, el estudio detrás de Parasite de Bong Joon Ho, hasta otros visionarios que dieron forma a las historias que colocaron el cine y el drama coreano en el mapa global. Esas conversaciones revelaron una paradoja sorprendente en el mismo corazón del éxito cultural de Corea. Este debería ser una edad dorada. Squid Game se convirtió en la serie más vista de Netflix. Parasite ganó el Premio de la Academia a la Mejor Película. K-Pop Demon Hunter se convirtió en la película más vista de Netflix. Los creadores coreanos han demostrado más allá de toda duda que sus historias pueden captar la atención del mundo. Sin embargo, la realidad financiera cuenta una historia muy diferente. Los estudios y los talentos rara vez ven el beneficio. La valoración de los principales estudios ha disminuido entre un 50 y un 95% de media. Netflix posee la IP en su totalidad. Lo que muchos celebran como globalización, algunos de los propios creadores lo describen como colonización. La economía empeora con cada éxito. A medida que los actores y directores se convierten en estrellas globales, sus tarifas aumentan. Los estudios locales, que ya operan con márgenes muy ajustados, no pueden permitírselo. El camino más seguro se convierte en aceptar dinero por adelantado de Netflix, pero esto siempre viene a costa de renunciar a la propiedad de la IP. Hwang Dong Hyuk, el creador de Squid Game, ganó solo una fracción minúscula de los miles de millones que Netflix obtuvo. Si hubiera mantenido los derechos, podría haber expandido el mundo en mercancías, juegos, anime o música. Esa única propiedad podría haberse convertido en una franquicia de miles de millones de dólares. Podría haber sido el George Lucas de Corea. En cambio, fue tratado como un trabajo por encargo. La estructura se refuerza a sí misma. El aumento de los costos de talento hace que los estudios sean más desesperados por acuerdos por adelantado, y cada acuerdo refuerza aún más la pérdida de la IP. Corea corre el riesgo de convertirse en una fábrica de contenido para Netflix, produciendo historias bajo demanda mientras el valor a largo plazo de los personajes y mundos es capturado en su totalidad por una plataforma que no los creó. Similar a cómo los países del sudeste asiático se convierten en fábricas de explotación para marcas globales como Nike. Hay otra forma de avanzar. La tokenización de IP y RWA en cripto crea la posibilidad de que los estudios y creadores recauden capital directamente de las audiencias que aman su trabajo. Al vender una participación minoritaria en una película o serie, un creador puede mantener la propiedad intacta mientras invita a los fans a compartir el beneficio. Esos fans no permanecen pasivos. Pueden disfrutar de proyecciones anticipadas, acceso detrás de las cámaras, conocer a los talentos en persona, incluso ver sus nombres en los créditos. El poder creativo y económico de la narración se alinea con sus verdaderos seguidores. Es hora de que los narradores coreanos, y los creadores de todas partes, resistan la colonización de su cultura. Con las herramientas de la cripto y la tokenización, la propiedad puede permanecer con las personas que imaginan y representan estas historias, junto con los fans que las dan vida. Estoy comprometido a ayudar a los talentos más ambiciosos de Corea y más allá a recuperar la propiedad a través de la tokenización de IP. Puedo ayudar a abrir puertas a creadores y estudios de primer nivel que quieran unirse a este movimiento por la propiedad de la IP. Si eres uno de ellos, mis DMs están abiertos.