Der Raum zwischen den Frames Was können wir in einem kurzen AI-Video sehen? Wir können den Geist seines Trainingssatzes sehen: Formen und Farben, die die Modelle widerspiegeln, die die KI kennt. Wir können Glanzlichter der Neuheit erhaschen, wenn das System sich selbst unterdeterminiert und seltsame Morphologien produziert. Wir können Momente des Scheiterns, Artefakte, visuelle Diskontinuitäten, schimmernde Anomalien einfangen, die die Illusion der Nahtlosigkeit verraten. Diese „Fehler“ sind manchmal bedeutungsvoller als die polierten; sie zeigen uns, wo die Maschine nicht weiß (siehe @Barbara_Chira's Arbeit zur Referenz). Im Raum zwischen den Frames, in diesem Flimmern, das fast zur Stille wird, schlagen kurze AI-Videos ein neues Territorium für Künstler vor. Sie sind klein, komprimiert, schnell, aber in dieser Kleinheit liegt die Möglichkeit, Unmittelbarkeit, Maschinenlogik und kollektive Wahrnehmung gleichzeitig zu konfrontieren. Wenn eine KI zehn Sekunden Bewegung generiert, ist jeder Pixel, Übergang, Textur und Pause die Spur algorithmischer Entscheidungen, die darauf warten, gesehen, hinterfragt und von Künstlern neu konfiguriert zu werden. Aber was können wir noch nicht sehen? Einige mögen argumentieren, dass wir keine wirklich nachhaltige narrative Komplexität sehen können (man muss sich die neuesten Stücke von @loved_orleer ansehen). Wir können keine langen, kohärenten zeitlichen Bögen oder tiefe psychologische Innenwelt in zehn Sekunden sehen. Wir können das volle Gewicht der verkörperten Temporalität nicht sehen: Gedächtnis, Alterung, menschliches Timing. Wir können das maschinelle Subjekt nicht in voller Sensibilität sehen... obwohl wir vielleicht seinen Schatten sehen können. Und wir können dem Einfluss der Trainingskorpora nicht vollständig entkommen: Wir bleiben von vergangenen Bildern heimgesucht, selbst an dem Ort, der angebliche Neuheit bietet (@sine's Arbeit erkundet diese Ränder der Trainingsdaten). Es gibt einen anderen Horizont, den wir noch nicht erreicht haben: ein kurzes AI-Video zu erstellen, das nicht nur ein Echo des Bildtrainings ist, sondern ein Eingriff in die Logik der Wahrnehmung selbst. Was wäre, wenn ein AI-Video nicht nur erforscht, wie wir Darstellungen sehen, sondern wie Maschinen sie sehen, und dann dieses Sehen bricht? Was wäre, wenn, in einer Schleife oder in einem kurzen Video, der Blick der Maschine zu einem Mitspieler, einem Befrager, einem Performer wird? Was wäre, wenn diese Sekunden eine Kritik der Wahrnehmung, menschlich und künstlich, ermöglichen, indem sie das Versprechen der Kohärenz brechen? Der Glitch, die Halluzinationen, die Spannung zwischen Abstraktion und Figuration, als Orte, um neue Wege zu erkunden, Ideen über die Welt darzustellen? Kurze AI-Videos bieten ein kompositorisches Vokabular: Schleifen, Stottern, Überblendungen und Interpolationen können poetische Gesten werden (siehe die Arbeit von @twt_cha_). Es lädt zu modularem Denken ein: Clip für Clip, Frame für Frame, Remix für Remix. Ja, wir vertrauen diesen Formen vielleicht noch nicht vollständig, dass sie „Kunst“ im kanonischen Sinne sind, aber vielleicht ist das der Punkt. Wir sind früh. Und die Lücken sind der Ort, an dem das Experiment noch lebt. Wenn Künstler mit Neugier, Strenge und Skepsis in diesen Raum eintreten, könnte das kurze AI-Video zu einem neuen Ort ästhetischen Spiels werden. Video von @sinusoidalsnail